北京人艺73周年院庆探讨“艺术+科技”

北京日报讯（记者 高倩）昨天，北京人艺建院73周年当天，菊隐剧场中的《万家灯火》剧本朗读成为打开一系列活动的钥匙——这部(zhèbù)由宋丹丹、杨立新(yánglìxīn)等著名演员首演于2002年的作品(zuòpǐn)，如今成为青年演员培训(péixùn)计划的“练兵场”，在往日与当下的交汇中，“戏‘聚’人艺”的主线开始(kāishǐ)串联丰富的艺术体验。 在线下空间，包括菊隐剧场在内，北京人艺5座剧场同步联动。午后(wǔhòu)的《万家灯火》剧本朗读(lǎngdú)结束后，晚上(wǎnshàng)19时30分，首都剧场、人艺实验剧场(shíyànjùchǎng)、北京国际(guójì)戏剧中心·曹禺剧场及人艺小剧场同时敲响开演钟声，《张居正》《哈姆雷特》《洋麻将》《一日顶流》4台作品一戏一格，各有看点。 在“云端”之上，长达近8小时的(de)直播“马拉松”延续至深夜，除了向更多观众(guānzhòng)展现《万家灯火》剧本朗读的构思与演员的基本功底，两场关于戏剧电影(diànyǐng)、剧目创作的主题沙龙邀请冯远征、唐烨、杨佳音做客，说(shuō)说台前幕后的心里话(xīnlǐhuà)。好戏也未缺席线上，夜间，1988年版《天下第一楼》伴着福聚德里迎来送往(yíngláisòngwǎng)的鼎沸人声开播，展现了它常演不衰的巨大魅力。 《一日(yīrì)顶流》剧照。 北京日报记者 方非 摄 线上直播间的评论区里，常有山南海北的网友留言想亲身走进北京人艺的剧场，看一台(yītái)原汁原味的话剧。“我们必须得承认，一场演出(yǎnchū)容纳的观众是有限的。”北京人艺院长冯远征说，在推动演艺资源触及更多观众的层面，传播技术的力量不容小觑。冯远征透露，目前，人艺“话剧姓话”的典范之作《哗变》以及《正红旗下(xià)》《张居正》两部带有(dàiyǒu)浓厚中国文化(wénhuà)烙印的作品都在拍摄(pāishè)高清戏剧电影。 “中国的(de)戏剧电影应该(yīnggāi)是什么样的？我们正在摸索。”冯远征觉得，理想中的戏剧电影既非纯粹的舞台(wǔtái)纪实，也(yě)不该是完全(wánquán)剔除舞台要素的电影。“我们在以很严苛的标准来对待戏剧电影的制作，《正红旗下》光是剪片子就剪了半年多。”冯远征说。科技与艺术(yìshù)的融合发展是当代的热门话题，但北京人艺对科技的应用向来审慎，直到2019年的《杜甫》，多媒体影像才真正融入人艺的舞台，直到刚刚首演的《一日顶流》，人艺才终于用上了LED屏作(píngzuò)背景。 “戏剧(xìjù)就是戏剧，我们想让科技真正赋能戏剧，而不是为了概念(gàiniàn)而做概念。”这两年，冯远征常被问及AI与艺术创作的(de)关系，他试过用AI写剧本，但太过严谨完美(wánměi)的铺展反而(fǎnér)失却了人性的温度，“就像AI画(huà)出来的人其实并不生动，没有生命力，他的眼泪是计算出来的，而不是真正从(cóng)眼睛里流出来的。在创新这条路上，人艺是弄潮儿，但我们记着老院长曹禺先生的那句话‘龙马风神、骆驼坦步’，要往前走，更要一步一个脚印。”